Νέες συνταγές

Wendy's Revamping Image with New, More Modern Logo

Wendy's Revamping Image with New, More Modern Logo


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Τα μαλλιά της φαίνονται πολύ καλύτερα

Στην τελευταία επανεφεύρεση γρήγορου φαγητού, η Wendy's αποφάσισε ότι χρειάζεται μια πιο φρέσκια εμφάνιση, πράγμα που σημαίνει ένα ολοκαίνουργιο λογότυπο για πρώτη φορά μετά από 30 χρόνια.

"Θέλουμε το πιο σημαντικό σύμβολο της μάρκας μας να αντικατοπτρίζει τον μετασχηματισμό που βρίσκεται σε εξέλιξη", δήλωσε ο Craig Bahner, επικεφαλής μάρκετινγκ, σε δελτίο τύπου. "Το ανανεωμένο λογότυπό μας σηματοδοτεί την καινοτομία και τη νέα σκέψη που λαμβάνει χώρα στη Wendy's, ενισχύοντας παράλληλα ότι παραμένουμε πιστοί στις αξίες μας ως ξεχωριστή και αγαπημένη μάρκα."

Έτσι, ενώ η Wendy δεν φαίνεται τόσο διαφορετική, το λογότυπο είναι σίγουρα ανανεωμένο. Έχουν απαλλαγεί από τη γραμματοσειρά serif, την αντικατέστησαν με γραμματοσειρά-esque γραμματοσειρά και έδωσαν νέα αλλαγή στη Wendy. Ολοκαίνουργιες σημειώσεις, "Τα μαλλιά έχουν πλέον όγκο (και στυλ), σε αντίθεση με τα μαλλιά με το κράνος του παλιού λογότυπου. Τα τόξα είναι πιο παχουλά. Το φόρεμα έχει κοπεί πιο κοντά στο λαιμό, οπότε δεν φαίνεται να πηγαίνει σε Έκθεση της Αναγέννησης. Και οι φακίδες, το χαμόγελο και το αθώο βλέμμα είναι όλα εκεί, μέσα σε έναν κύκλο και όχι ένα περίεργο οβάλ ».

Άλλες αλλαγές στο δρόμο; Εστιατόρια "Ενεργοποίηση εικόνας" με νέα σχέδια όπως καθίσματα lounge, τζάκια, επίπεδες οθόνες και πίνακες ψηφιακού μενού. Και το μενού εξακολουθεί να έχει cheeseburgers Dave's Hot 'N Juicy, καθώς και τέσσερις νέες σαλάτες entrée. Αναρωτιόμαστε αν θα εγκαταστήσουν iPad, στη συνέχεια.


Το Land O 'Lakes έκανε ντεμπούτο στη νέα συσκευασία που δεν περιλαμβάνει την εικόνα μιας ιθαγενή γυναίκας

Η Land O 'Lakes ανακοίνωσε νωρίτερα φέτος ότι αλλάζει τη συσκευασία στα προϊόντα της προς τιμήν των 100 χρόνων της. Όπως πολλοί έχουν επισημάνει αυτήν την εβδομάδα, στο λογότυπο λείπει αισθητά η εικόνα μιας ιθαγενών Αμερικανίδας στο κέντρο της που αποτελεί μέρος της συσκευασίας για 92 χρόνια.

Η Land O 'Lakes ανακοίνωσε ήσυχα αυτήν την αλλαγή τον Φεβρουάριο, για την οποία είχε αναφερθεί προηγουμένως από Σύγχρονος ΑγρότηςΕ Η ανάρτηση σχετικά με την αλλαγή του λογότυπου δεν αναφέρει ρητά την αφαίρεση της εικόνας, αλλά επικεντρώνεται στις άλλες αλλαγές της συσκευασίας, οι οποίες προορίζονται για να τιμήσουν τους αγρότες.

"Η νέα συσκευασία θα εμφανιστεί με διάφορους τρόπους, μεταξύ άλλων μέσω ενός νέου σχεδίου στο μπροστινό μέρος της συσκευασίας που περιλαμβάνει τη φράση" Farmer-Owned "πάνω από το σήμα LAND O LAKES," Από το 1921 "κάτω από αυτήν και μια ζωντανή απεικόνιση του γη και λίμνες », αναφέρεται στην ανακοίνωση.

Το αρχικό λογότυπο, το οποίο περιελάμβανε τη λεγόμενη «κορίτσι βουτύρου», δημιουργήθηκε το 1928 και στη συνέχεια επανασχεδιάστηκε τη δεκαετία του 1950 από τον Πάτρικ ΝτεΣαρλάιτ, μέλος της φυλής της Κόκκινης Λίμνης Οτζίμπουε. Το λογότυπο έδειχνε μια ιθαγενή Αμερικανίδα να γονατίζει στο γρασίδι ενώ κρατούσε ψηλά ένα βούτυρο Land O 'Lakes, και τα τελευταία χρόνια, η συσκευασία είχε επίσης αλλάξει σε μια φωτογραφία του, ανάλογα με το προϊόν.

Το λογότυπο έχει επικριθεί έντονα και έχει θεωρηθεί στερεότυπο, ρατσιστικό, καθώς και ίσως ένα από τα πιο εμφανή παραδείγματα εικόνων ιθαγενών Αμερικανών και ιθαγενών Αμερικανών που χρησιμοποιούνται για την πώληση προϊόντων.

Όπως και οι ονειρικές φαντασιώσεις των Ινδιάνων & rsquo και & lsquoPilgrims & rsquo μοιράζοντας με ήσυχη ευλάβεια το πρώτο & lsquoThanksgiving, & rsquo the Land O & rsquo Lakes butter maiden βοηθά τους λευκούς Αμερικανούς να παραμερίσουν και να καταστείλουν τις τρομακτικές, τρομακτικές ιστορίες έξω από την Atlanta Black Star.

Η Delish άγγιξε το χέρι για να δει αν η αλλαγή του λογότυπου της Land O 'Lakes είναι μόνιμη και για να διαπιστώσει αν η μάρκα είχε κάποιο σχόλιο για την αφαίρεση της εικόνας της γυναίκας. Στην ανάρτηση, η Land O 'Lakes είπε ότι αυτή η αλλαγή συσκευασίας έχει ήδη ξεκινήσει και θα πρέπει να είναι 0 σε όλα τα προϊόντα μέχρι το τέλος του 2020.


Μετά από 27 χρόνια, μια απάντηση στην ερώτηση «Πού είναι το βόειο κρέας;»

Καθώς οι πόλεμοι χάμπουργκερ θερμαίνονται, η Wendy's λανσάρει τα μεγαλύτερα όπλα στο οπλοστάσιο μάρκετινγκ, θέτοντας ξανά μια οικεία ερώτηση και φέρνοντας πίσω μερικά διάσημα ονόματα.

Για να προωθήσει την ανανέωση των κυρίως, μίνι, διπλών και τριπλών μπιφτέκι της, η Wendy's αναβιώνει το "Where's the beef;" - το ερώτημα που ακούστηκε σε ένα διαφημιστικό του 1984 που έγινε εθνική φράση.

Αποσπάσματα του αρχικού διαφημιστικού σποτ, στο οποίο η Clara Peller έλεγε περίεργα, "Where's the beef;", άρχισε να προβάλλεται την Κυριακή στην τηλεόραση και σε έναν ιστότοπο, wheresthebeef.com.

Ο στόχος των αποσπασμάτων είναι να πειράξουν τους καταναλωτές να ανακαλύψουν ότι η Wendy's απαντά επιτέλους στην ερώτηση δηλώνοντας, "Here's the beef!" - σε μια νέα σειρά των Dice's Hot 'N Juicy Cheeseburgers, που πήρε το όνομά της από τον ιδρυτή της Wendy, R. David Thomas Ε

Σε μια διαφήμιση που θα ξεκινήσει να προβάλλεται την ερχόμενη Δευτέρα, ένας νεαρός άνδρας (Reid Ewing της "Modern Family") γεννήθηκε μετά την ακμή του "Where's the beef;" μαθαίνει τι σημαίνει αφού αγοράζει ένα vintage μπλουζάκι που φέρει τη φράση και κάνει βόλτες στην πόλη φορώντας το. Το σημείο τελειώνει με αυτόν έξω από ένα εστιατόριο της Wendy's κοιτώντας ένα "Here's the beef!" αφίσα για τα νέα cheeseburgers του Dave.

Ο κ. Τόμας, ο οποίος εμφανίστηκε σε περισσότερες από 800 διαφημίσεις για τη Wendy's από το 1989 μέχρι το θάνατό του το 2002, επικαλείται μια νέα διαφήμιση, που επίσης θα ξεκινήσει να προβάλλεται την ερχόμενη Δευτέρα, στην οποία ένας ηθοποιός που τον παίζει μιλάει με μια ηθοποιό που παίζει τη μικρή του κόρη , Wendy, η μασκότ της εταιρείας που ίδρυσε το 1969.

Η σκηνή μετατοπίζεται στην πραγματική Wendy Thomas - a k a Melinda Lou Morse, τώρα 50 ετών. Επειδή τα νέα cheeseburgers είναι "τα πιο καυτά και ζουμερά μας ποτέ", λέει, αξίζουν να ονομάζονται για τον πατέρα της.

Εικόνα

"Αυτά θα έκαναν τον μπαμπά να πει," Εδώ είναι το βόειο κρέας! "," Ακτινοβολεί.

Η ζοφερή οικονομία είναι ο κύριος λόγος για την εντατικοποίηση των πολέμων των burger, οι οποίοι αντιπαραθέτουν το Wendy's με αλυσίδες όπως Burger King, Carl's Jr., Checkers, Five Guys, Hardee's, In-N-Out και, φυσικά, τα ισχυρά McDonald's. Οι καταναλωτές που δυσκολεύονται οικονομικά στρέφονται σε αλυσίδες γρήγορου φαγητού για να εξοικονομήσουν χρήματα στα γεύματα.

"Ενας από ο τα πιο σημαντικά πράγματα που κάνει αυτή η μάρκα είναι να βελτιώσει την επιχείρηση χάμπουργκερ », δήλωσε ο Bob Holtcamp, ανώτερος αντιπρόεδρος για μάρκετινγκ μάρκας στην εταιρεία Wendy's.

«Θέλουμε απολύτως να υποστηρίξουμε τα« καλύτερα χάμπουργκερ της επιχείρησης », χωρίς κανένα», πρόσθεσε, παραθέτοντας ένα σύνθημα vintage της Wendy.

Τα νέα cheeseburgers είναι "μέρος μιας προσπάθειας που έχουμε κάνει τα τελευταία δύο χρόνια για να ξαναχτίσουμε τον πυρήνα του μενού μας", δήλωσε ο κ. Holtcamp, επικαλούμενος την επανεισαγωγή του περασμένου έτους των τηγανητών πατατών με το όνομα Natural-Cut Fries With Sea Αλας.

Ο προϋπολογισμός για την καμπάνια για τη σειρά Dave's Hot ’N Juicy θα είναι« πιθανώς διπλάσιος από αυτόν που κανονικά θα κάναμε σε ένα λανσάρισμα ενός νέου προϊόντος », πρόσθεσε. Σύμφωνα με τη μονάδα Kantar Media του WPP, η Wendy's ξόδεψε 19,9 εκατομμύρια δολάρια το 2010 σε διαφημίσεις για τις νέες τηγανητές πατάτες και 22,1 εκατομμύρια δολάρια το πρώτο εξάμηνο του τρέχοντος έτους.

Η καμπάνια για τα νέα μπιφτέκια θα περιλαμβάνει επίσης έντυπες διαφημίσεις, διαφημίσεις στο ραδιόφωνο, διαφημίσεις με ψηφιακά banner και διαφημίσεις εξωτερικού χώρου. Επιπλέον, θα υπάρχει σημαντική παρουσία σε κοινωνικά μέσα όπως το Facebook και το Twitter.

Η καμπάνια είναι μέρος μιας συνεχούς προσπάθειας που παρουσιάστηκε τον Οκτώβριο του 2009 και έχει το θέμα «Ξέρεις πότε είναι αληθινό». Η καμπάνια είναι της δημιουργικής υπηρεσίας της Wendy, η Kaplan Thaler Group στη Νέα Υόρκη, μέρος του Ομίλου Publicis.

"Αυτή ήταν η κατάλληλη στιγμή" για να φέρει πίσω το "Πού είναι το βόειο κρέας;" και οι Thomases, δήλωσε η Linda Kaplan Thaler, διευθύνουσα σύμβουλος στον όμιλο Kaplan Thaler, επειδή «ποτέ άλλοτε η Wendy’s δεν εφευρέθηκε ξανά το cheeseburger της».

«Αξιζε έναν χαιρετισμό 21 όπλων», πρόσθεσε.

Η καμπάνια δεν αφορά τόσο «Πού είναι το βόειο κρέας;» όσο το «Εδώ είναι το βόειο κρέας!», Είπε, προσθέτοντας: «Θέσαμε την ερώτηση πριν από 27 χρόνια και εδώ είναι η απάντηση. Όλα που προχωρούν είναι σχετικά με την απάντηση ».

Το "Πού είναι το βόειο κρέας;" η διαφήμιση γράφτηκε από τον Cliff Freeman και σκηνοθετήθηκε από τον Joe Sedelmaier για το παλιό πρακτορείο Dancer Fitzgerald Sample. Η Wendy’s χώρισε με την κα Peller έναν χρόνο μετά το ντεμπούτο της, μετά την εμφάνισή της σε ένα σποτ για σάλτσα ζυμαρικών Prego Plus, στην οποία δήλωσε: «Το βρήκα! Το βρήκα πραγματικά! »

Παρόλο που ο γονέας Prego, η Campbell Soup, δεν πούλησε μπιφτέκια, η Wendy's είπε ότι πιστεύει ότι η κα Peller «μπορεί να βρει το βόειο κρέας μόνο σε ένα μέρος, και αυτό είναι της Wendy's». Δεν εργάστηκε ξανά για την Wendy's και πέθανε το 1987.

Η Wendy’s διαπραγματεύτηκε για τα δικαιώματα επανάληψης του διαφημιστικού σποτ του 1984 με το Screen Actors Guild, είπε ο κ. Holtcamp, ο οποίος έχει έντονα συναισθήματα για την κα Peller.

«Η Clara τα φύσηξε έξω από το νερό», είπε για την παράδοση του σλόγκαν, το οποίο τερμάτισε 10ο στη λίστα με τα «κορυφαία 10 συνθήματα» του 20ού αιώνα που συνέταξε η Advertising Age.

Η κυρία Τόμας ακούστηκε κάποτε σε μια θέση της Γουέντι, το 1989, μιλώντας στον πατέρα της από την κάμερα, αλλά δεν είχε εμφανιστεί ποτέ σε διαφημίσεις μέχρι τον Νοέμβριο, όταν η σειρά Dave's Hot ’N Juicy δοκιμάστηκε σε αγορές όπως το Λας Βέγκας. Το νέο διαφημιστικό σποτ είναι η πρώτη της εθνική στροφή ως βιτρίνα της Wendy's.

«Είναι κάπως νευρικό», είπε η κ. Thomas για τη διαφήμιση σε τηλεφωνική συνέντευξη.

Αλλά "Είμαι ενθουσιασμένη με την πώληση των Dave's Hot 'N Juicy χάμπουργκερ", πρόσθεσε, "και αυτό κάνει τα πάντα εύκολα."

Η κυρία Τόμας σημαίνει «πουλάει» και με τους δύο τρόπους: Αυτή και τα τέσσερα αδέλφια της είναι franchisees της Wendy's, με 33 καταστήματα στο Οχάιο.

Ερωτηθείς αν αναβιώσει το «Πού είναι το βόειο κρέας;» ήταν ένα στοίχημα, η κ. Τόμας απάντησε: «Νομίζω ότι απλώς μιλάει για την αλήθεια. Έχουμε το βόειο κρέας ».


1. Επανασχεδιασμός λογότυπου AOL

Κάποτε ένας γίγαντας της βιομηχανίας, η AOL χάνει πλέον τις επιχειρήσεις της από ένα όλο και πιο ανταγωνιστικό και συνεχώς αυξανόμενο σύνολο ιστότοπων που προσφέρουν τις ίδιες δυνατότητες. Ο παλιός σχεδιασμός λογότυπου έπαιζε την αντοχή του τριγώνου μαζί με έναν κύκλο χωρίς αποκλεισμούς για να δώσει ένα μήνυμα που οι χρήστες θα μπορούσαν να συμπεριλάβουν στο σθένος του οργανισμού. Η διατύπωση ήταν έντονη σε όλα τα γράμματα. Το νέο λογότυπο διαθέτει την ίδια γραφή, αλλά με λιγότερο επίσημο συνδυασμό κεφαλαίων και κεφαλαίων. Μια ποικιλία εικόνων χρησιμοποιείται στο παρασκήνιο, προσφέροντας ταυτόχρονα ευελιξία και μια πιο μοντέρνα αίσθηση.


Αγαπημένα εικονίδια διαφήμισης της Αμερικής ’

Μετακινηθείτε στα Mustard, Frito-Lay και McCormick Spices, υπάρχουν μερικά νέα καινοτόμα εικονίδια διαφημιστικής καμπάνιας μάρκετινγκ στην πόλη. Στην πραγματικότητα, όμως, τα εικονίδια διαφημιστικής καμπάνιας υπάρχουν εδώ και πολύ καιρό. Σήμερα, παίρνουν μια νέα εμφάνιση. Αντικαθίστανται, μετονομάζονται και μετονομάζονται ως υπερβολικά συγχρονισμένες με την εποχή, αμφιλεγόμενες ή διαιωνίζοντας ένα ρατσιστικό στερεότυπο.

Ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικά από τα αγαπημένα διαφημιστικά εικονίδια που επέφεραν σημαντική κοινωνική και πολιτιστική αλλαγή – και, ενώ το κάνουν, έχουν γίνει μέρος της καθημερινής ζωής των Αμερικανών και όλης της οργής σε όλο τον κόσμο.

Το 1914, το The Morton Salt Girl και το σύνθημα “When It Rains It Pours® ” κάνει ντεμπούτο ως N.W. Η Ayer παρουσιάζει διαφημιστικές ιδέες για την πρώτη εθνική διαφημιστική καμπάνια καταναλωτών Morton Salt ’. Η ιδέα τους - ένα κοριτσάκι, που κρατούσε μια ομπρέλα στο ένα χέρι για να αποτρέψει τη βροχή και από την άλλη, ένα πακέτο αλάτι έγειρε πίσω κάτω από το μπράτσο της με το στόμιο ανοιχτό με αλάτι να τελειώνει. Η υποβολή τους κερδίζει τη διοίκηση της εταιρείας και τελικά δημιουργεί το Morton Salt Girl και το σύνθημα, “When It Rains It Pours®. ”

Το Morton Salt Girl σερβίρει ήσυχα τους ανθρώπους εδώ και λίγο καιρό και κυκλοφορούσε από τις μέρες της μεγάλης αίγλης και κινηματογραφικών ταινιών για να παρακολουθήσουν τους Flappers και τους Wright Brothers.

Το Morton Salt Umbrella Girl και το σλόγκαν εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στη μπλε συσκευασία επιτραπέζιου αλατιού το 1914. Με τα χρόνια, το κορίτσι άλλαξε φορέματα και χτενίσματα για να παραμείνει στη μόδα. Ενημερώθηκε το 1921, 1933, το 1941, το The Morton Salt Girl κάνει ντεμπούτο στο εικονικό κίτρινο φόρεμά της. Μέχρι το 1956, το Morton Salt Girl ενημερώνεται για άλλη μια φορά και κρατά μια κίτρινη ομπρέλα για πρώτη φορά. 1968, Η έκτη έκδοση του Morton Salt Girl κάνει ντεμπούτο, με το κίτρινο φόρεμα και ένα ξέγνοιαστο βλέμμα που παραμένει σήμερα. Το 2012, το περιοδικό Ad Age κατονόμασε το Morton Salt Girl ένα από τα 10 κορυφαία γυναικεία διαφημιστικά εικονίδια όλων των εποχών. Το 2014, το Morton Salt Girl ανανεώθηκε για άλλη μια φορά γιορτάζοντας τα 100 χρόνια της ως πρόσωπο της μάρκας ’s. Το Morton Salt Girl ψηφίστηκε στο Advertising Week Walk of Fame στη Madison Avenue. Πήγαινε, Morton Salt Girl, πας!

JULIUS PRINGLES

Κύριε Πρίνγκλες, ο άντρας του Πρίνγκλες ή –Julius Pringles, η μασκότ στο κουτί του Πρίνγκλες.

BETTY CROCKER

Γεια στην Betty Crocker γνωστή σε όλο τον κόσμο. Η Μπέτυ δεν είναι στην πραγματικότητα ένα πραγματικό πρόσωπο, αν και –αντ 'αυτού, είναι ένα φανταστικό εικονίδιο, μια ειδικός με ένα προσωπικό πρόσωπο που εκπροσωπεί τις πολυτάλαντες ομάδες πίσω της όλα αυτά τα χρόνια. Από το 1921 ήταν ένας πολύτιμος και αξιόπιστος πόρος για μάγειρες και μαγείρους παντού.

Η ουσία και ο σκοπός της Betty προέκυψαν όταν μια προώθηση στο Saturday Evening Post διοργανώθηκε από το Gold Medal Flour το 1921. Η προώθηση πρόσφερε στους μαγειρίτες για το σπίτι ένα μαξιλάρι που μοιάζει με ένα σάκο με αλεύρι, εάν είχαν ολοκληρώσει σωστά ένα παζλ σκηνής άλεσης ’s. Οι οικιακοί μάγειρες ενδιαφέρθηκαν και πώς! Μαζί έστειλαν χιλιάδες απαντήσεις και μυριάδες ερωτήσεις σχετικά με τα τρόφιμα στην The Washburn Crosby Company, μια επιχείρηση αλευροποιίας και ο μεγαλύτερος προκάτοχος της General Mills, Inc.

Για να συμβαδίσει με τις τεράστιες απαντήσεις της εταιρείας, η Betty Crocker δημιουργήθηκε για να προσθέσει την τέλεια εξατομικευμένη πινελιά στις απαντήσεις της. (Ως πληροφορίες, το επώνυμο Crocker επιλέχθηκε για να τιμήσει έναν πρόσφατα συνταξιούχο διευθυντή της εταιρείας, William G. Crocker. Το όνομα Betty επιλέχθηκε ως ένα ευγενικό όνομα που θα μπορούσε να έχει απήχηση στο ενδιαφερόμενο κοινό.) Η εταιρεία κάλεσε τις εργαζόμενες γυναίκες να υποβάλουν ένα δείγμα υπογραφής Betty Crocker για να υπογράψουν απαντητικές επιστολές. Η πιο ελκυστική και διακριτική υπογραφή κέρδισε και αποτελεί τη βάση για αυτήν που χρησιμοποιείται σήμερα.

Το 1924, η Washburn Crosby Company μετέδωσε τη φωνή της Betty Crocker ’ στο WCCO, στην πρώτη εκπομπή μαγειρικής της ημέρας ως “Betty Crocker Cooking School of the Air. ”. Κάθε σταθμός είχε την αντιπροσωπευτική του φωνή Betty Crocker, διαβάζοντας από έτοιμα σενάρια γραμμένα στο Τμήμα Εξυπηρέτησης Εσωτερικών στη Μινεάπολη. Τρία χρόνια αργότερα, το 1927, η σχολή μαγειρικής έγινε πρόγραμμα στο δίκτυο NBC και συνεχίστηκε για 24 χρόνια αφού συγκέντρωσε ένα εκατομμύριο κοινό.

Η Μπέτυ Κρόκερ τα είχε όλα! Wasταν γνωστή στους εννέα στους δέκα Αμερικανούς νοικοκυραίους μέχρι τη δεκαετία του 1940. Σύμφωνα με το περιοδικό Fortune, τον Απρίλιο του 1945, ήταν η δεύτερη πιο γνωστή γυναίκα στην Αμερική, ακολουθούμενη από την Πρώτη Κυρία Eleanor Roosevelt. Η Μπέτι Κρόκερ έγινε γνωστή ως η Πρώτη Κυρία του Φαγητού και υπηρέτησε τη χώρα της σε αυτή τη θέση.

Το 1945, μετά από εντολή του Γραφείου Πληροφοριών του Πολέμου των ΗΠΑ, η Μπέτυ Κρόκερ μετέδωσε ένα ραδιοφωνικό πρόγραμμα γνωστό ως “Our Nation’s Rations ” για να ενθαρρύνει τους νοικοκυραίους να τεντώνουν τρόφιμα με τροφή. Σχεδόν επτά εκατομμύρια αντίτυπα ενός βιβλιαρίου Betty Crocker για τον καιρό του πολέμου, “Your Share, ” διανεμήθηκαν κατά τη διάρκεια αυτού του άνευ προηγουμένου χρόνου. Η έκδοση Betty Crocker, “Thru Highway to Good Nutrition, ” κέρδισε την εθνική αναγνώριση από τον Αμερικανικό Ερυθρό Σταυρό για εξαιρετική εξυπηρέτηση προς το εθνικό συμφέρον.

Εξακολουθώντας να δείχνει έγκυρη και όμορφη σήμερα, η Betty Crocker άλλαξε την εμφάνισή της επτά φορές τον περασμένο αιώνα. Τα χτενίσματα και τα ρούχα της αντικατοπτρίζουν τις σύγχρονες, έξυπνες, ευφυείς Αμερικανίδες. Ο κόσμος λατρεύει την Betty Crocker.

ΚΟΡΙΤΣΙ ΤΟΥ SΩΜΙΟΥ ΤΗΣ ΗΛΙΑΚΗΣ

Η αγαπημένη μασκότ για το Sunbeam Bread ήταν η Miss Sunbeam® ή Little Miss Sunbeam®, που δημιουργήθηκε από την εικονογράφο παιδικών βιβλίων Ellen Segner τη δεκαετία του 1940. Οι Quality Bakers of America της ανέθεσαν να δημιουργήσει κάτι συμβολικό που θα βοηθούσε τους πελάτες να αναγνωρίσουν και να αναγνωρίσουν τη μάρκα Sunbeam Bread. Η έμπνευση της Segner βασίστηκε στις παρατηρήσεις της και τα σκίτσα ενός κοριτσιού με γαλανά μάτια, ξανθά μαλλιά που έπαιζε στο πάρκο Washington Square στη Νέα Υόρκη κοντά στο σπίτι της. Από αυτά τα σχέδια, ο Segner ανέπτυξε την αρχική ελαιογραφία της Miss Sunbeam®. Ο Segner παρουσίασε περισσότερους από 30 αυθεντικούς ελαιογραφίες της Miss Sunbeam® που χρησιμοποιήθηκαν για διαφήμιση κατά τη δεκαετία του 1940, του 1950 και του 1960.

Το Sunbeam® White Bread κυκλοφόρησε για πρώτη φορά στην περιοχή Philadelphia, PA το 1942, όπου σημείωσε άμεση επιτυχία. Αφού τελείωσε ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος, πολλοί αρτοποιοί στις Ηνωμένες Πολιτείες άρχισαν να ψήνουν το σήμα Miss Sunbeam® ως μέλη του συνεταιρισμού Quality Bakers of America. Σήμερα περίπου 40 αρτοποιεία που καλύπτουν τις ΗΠΑ από ακτή σε ακτή ψήνουν και μοιράζουν ψωμί και ρολά Miss Sunbeam®.

Η μικρή Miss Sunbeam® ήταν μια διαρκής εικόνα παιδικής ηλικίας για γενιές και ένα από τα πιο αγαπημένα εμπορικά σήματα της χώρας μας.

Εμπιστευτείτε τον ΓΚΟΡΤΟΝ ’S ISΑΡΜΑΝΤΗΣ

Ο ψαράς Gorton ’s εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1975 και έκτοτε παραμένει μια τραχιά αμερικανική εικόνα. Ενσαρκώνει την πίστη του Gorton Seafood σε θαλασσινά υψηλής ποιότητας. Όπως του αρέσει να λέει, “Αν αξίζει να κάνουμε κάτι, αξίζει να το κάνουμε σωστά. ”

THE KEEBLER ELVES

Αυτά τα ασυμβίβαστα εικονίδια της εταιρείας, ο Ernie Keebler και τα Ξωτικά έγιναν σύμβολα της εταιρείας για τη μάρκα Keebler και αντιπροσώπευαν σνακ που ψήνονταν στο Hollow Tree στο φανταστικό Sylvan Glen. Τα Ξωτικά, γνωστά για την παραγωγή προϊόντων Unconmonly Good σε ένα “magic φούρνο ” και κατατάσσονται στους πιο αναγνωρισμένους διαφημιστικούς χαρακτήρες στην Αμερική. Ο Leo Burnett δημιούργησε τους “spokescharacters ” για τον Keebler το 1969.

Το αρτοποιείο Keebler ιδρύθηκε το 1853 και εξελίχθηκε σε δικό του ’ και πολύ πέρα ​​από την τοπική γειτονιά. Έγιναν στη συνέχεια μέρος της United Biscuit Company of America το 1926 και μέχρι το 1944, υπήρχαν 16 αρτοποιεία σε όλη τη χώρα από τη Φιλαδέλφεια έως το Σολτ Λέικ Σίτι. Το 1966, η Keebler Company έγινε το επίσημο εταιρικό όνομα και η Keebler το μοναδικό εμπορικό σήμα για όλα τα προϊόντα.

ΛΕΩΝ Ο ΛΙΟΝΤΑΡΙΟΣ

Ο ένας, ο μοναδικός, περήφανος, Αμερικανός επηρεαστής & Leo the Lion ” ήταν ο πιο κανονικός σταρ της MGM Pictures από το 1924.

M & ampM ΧΑΡΑΚΤΗΡΕΣ

Ένα ιδιαίτερο νεύμα αναγνώρισης στους εικονικούς χαρακτήρες διαφήμισης καραμελών M & amp M. “Λείες στο στόμα σας, όχι στα χέρια σας. ” – Μ & ampM Candies

ΙΣΧΥΟΣ ΤΖΑΚ ΚΑΙ Ο ΣΚΥΛΟΣ ΤΟΥ ΜΠΙΝΓΚΟ

Ο Sailor Jack και ο σκύλος του Bingo παρουσιάστηκαν γύρω στο 1916 και καταχωρήθηκαν ως σήμα κατατεθέν το 1919 για τη μάρκα The Cracker Jack.

ΟΙ ΣΠΟΥΔΕΣ ΚΟΡΙΤΣΙΕΣ

The Breck Girls, διαφημιστικά εικονίδια για το σαμπουάν Breck. Εμπορικός καλλιτέχνης, εικονογράφος και πορτραίτος οικογενειών και σταρ του κινηματογράφου, ο Charles Sheldon (1889 - 1961) ασχολήθηκε από τους μεγιστάνες της Breck Shampoo για να δημιουργήσει τη χαρακτηριστική διαφήμιση της Breck Company, το "Breck Girls" (αργότερα προέκυψε το "Breck Baby") μαζί με το σύνθημα "Beautiful Hair Breck."

Το Breck Girl έκανε το ντεμπούτο του το 1936, έξι χρόνια μετά την εισαγωγή του πρώτου σαμπουάν του Dr. Breck με ισορροπημένο pH.

SIR CHARMS

Ο Lucky the Leprechaun, γνωστός και ως Sir Charms, είναι η μασκότ των δημητριακών Lucky Charms και δημιουργήθηκε το 1963. Δεν μπορείτε να ακούσετε το ιρλανδικό του brogue τώρα όπως λέει – “Hearts, Stars, and Horseshoes. Τριφύλλια και μπλε φεγγάρια. Μονόκεροι, Ουράνια τόξα και νόστιμα κόκκινα μπαλόνια. Επιπλέον, τραγανά, κομμάτια δημητριακών βρώμης, επίσης! Είμαστε & Lucky Charms και είμαστε μαγικά νόστιμοι. ”

Κάπου πάνω από ένα ουράνιο τόξο σε ένα μαγικό δάσος ζει ένα έξυπνο, παιχνιδιάρικο και άτακτο λεππάκι με το όνομα Lucky.

Ο πατέρας του ήταν σοφός άνθρωπος και ήξερε ότι ήταν η μοίρα του Lucky να φέρει τη μαγεία από τον κόσμο του στον πραγματικό κόσμο. Τοποθέτησε οκτώ μαγικές γοητείες στα χέρια του Lucky ’s ως τρόπο προστασίας του κατά τη διάρκεια του ταξιδιού του και είπε στον Lucky να σεβαστεί τις μαγικές δυνάμεις τους και άλλες που μπορεί να συναντήσει στην πορεία.

Καθώς ο μύθος του μεγάλωνε, τα παιδιά λαχταρούσαν παντού τις μαγικές γοητείες του Lucky ’ και ακολούθησαν εκατοντάδες παιχνίδια κρυφτού. Σήμερα, ο Lucky ξεπερνά και ξεπερνά αυτά τα ενοχλητικά παιδιά, ανακαλύπτοντας (και χάνοντας) τις μαγικές γοητείες του, πάντα με τα παιδιά καυτά στα τακούνια του.

Νομίζουμε ότι είσαι και εσύ αρκετά εντυπωσιακός, Τυχερός. Σαν ένα τετράφυλλο τριφύλλι, είναι δύσκολο να το βρείτε, αλλά εμείς είμαστε τυχεροί και#8221 που σας έχουμε!

RICH UNCLE PENNYBAGS/MR. MONOPOLY®

Ποιος δεν θα ήθελε να έχει έναν πλούσιο θείο Pennybags & τον λευκότριχο, με μουστάκι, κορυφαίο καπέλο διακεκριμένο κύριο του οποίου το πρόσωπο είναι συνώνυμο με το Monopoly Game. Μπορεί να τον γνωρίζετε και ως Monopoly Man ή Mr. Monopoly –, ωστόσο, οι φήμες λένε ότι μπορεί να έχει διαμορφωθεί σύμφωνα με τον βιομήχανο J.P. Morgan. Ο ΚΥΡΙΟΣ Ο χαρακτήρας MONOPOLY® είναι ιδιοκτησία πνευματικών δικαιωμάτων του Hasbro.

Η ΚΟΡΙΤΣΙΑ ΤΗΣ ΣΑΝΜΑΝΤΣΑΦΗΣ

Ναι, και η Lorraine Collett Petersen ήταν το πρώτο μοντέλο που πόζαρε για την εμβληματική γυναίκα στο κουτί Sun-Maid Raisin το 1915 και#8211 ήταν το πρώτο Sunmaid Raisin Girl. Η ιστορία του Sun-Maid Raisin Girl ’ ξεκίνησε τον Μάιο του 1915 όταν το Σαν Φρανσίσκο γιόρτασε την ανάκαμψή του μετά τον τραγικό σεισμό του 1906 και το άνοιγμα της Διώρυγας του Παναμά μέσω της Διεθνούς Έκθεσης Παναμά Ειρηνικού.

Για εννέα μήνες το 1915, οι επισκέπτες της Έκθεσης ενθουσιάστηκαν με τις οθόνες που ήταν τοποθετημένες μπροστά τους, από μεγάλα κτίρια έως ένα αντίγραφο του Ελληνικού Παρθενώνα. Τα αξιοθέατα παρουσίασαν τις πιο σημαντικές τέχνες, μεταφορές, μηχανήματα και γεωργία της εποχής-και φυσικά, η Sun-Maid είχε την έκθεσή της. Η ευρεία έκθεση της Sun-Maid εκεί βοήθησε να ξεκινήσει η μάρκα παγκοσμίως.

Η Lorraine Collett, μαζί με άλλα κορίτσια –Τα κορίτσια της Sun-Maid – παρευρέθηκαν στην εκδήλωση της πρόσφατα σχηματισμένης εταιρείας California Associated Raisin Company (αργότερα γνωστή ως Sun-Maid Growers of California) στη διεθνή έκθεση Panama Pacific. Η Collett πόζαρε στο στούντιο της Street Street της καλλιτέχνιδας Fanny Scafford το πρωί πριν μοιράσει δείγματα σταφίδας με τα άλλα κορίτσια Sun-Maid στην έκθεση αργότερα την ίδια μέρα. Τόσο για την εικόνα όσο και για την έκθεση, ο Collett φορούσε μια λευκή μπλούζα με μπλε σωλήνες και μπλε ηλιοφάνεια (το χρώμα του καπό άλλαξε στη συνέχεια από μπλε σε κόκκινο επειδή το κόκκινο αντανακλούσε καλύτερα το χρώμα του ήλιου ’).

Δουλεύοντας με εικόνες Collette ’, ο Scafford δοκίμασε διάφορες πόζες και στηρίγματα πριν αποφασίσει για την εμβληματική πόζα που θα ήταν το πρόσωπο της Sun-Maid Raisins. Ο κόσμος γνώρισε και αγάπησε-το κορίτσι-η υπηρέτρια κρατούσε έναν πλούσιο δίσκο σταφυλιών και μια φωτεινή ηλιοφάνεια στο φόντο.

Μέχρι το 1923, η αρχική εικόνα του Sun-Maid Girl τροποποιήθηκε για πρώτη φορά, δίνοντάς της ένα πιο μεγαλόψυχο χαμόγελο, πιο λαμπερά χρώματα και έναν στυλιζαρισμένο ήλιο, όλα συμβαδίζοντας με τα Roaring Twenties. Σε όλη τη δεκαετία του 1930 και μετά, το Sun-Maid Girl συνέχιζε να συμβαδίζει με τη μόδα, τη δημοφιλή κουλτούρα και την τεχνολογία! Το 1956, το Sun-Maid Girl ενημερώθηκε ξανά. Ο ήλιος μετακινήθηκε εκτός κέντρου, εντείνοντας την επίδραση της ηλιοφάνειας με το καπό να ρίχνει σκιά στο πρόσωπο του Sun-Maid Girl. Το 1970 εισήχθησαν πιο φωτεινά χρώματα στο Sun-Maid Girl και ένας γεωμετρικός ήλιος έγινε ο τρίτος ενημερωμένος και το όνομα της μάρκας τυπώθηκε με κίτρινο χρώμα για να δώσει στους καταναλωτές μια πιο ζεστή, ηλιόλουστη αίσθηση. Το 2006, το Sun-Maid Girl εμψυχώθηκε για πρώτη φορά. Η εικόνα της για τον 21ο αιώνα εμφανίστηκε σε έντυπη μορφή, στην τηλεόραση και στον ιστότοπο της εταιρείας για να κάνει το ντεμπούτο του στο νέο σλόγκαν, "Just Grapes & amp Sunshine®. ” δεν έχει σχεδιαστεί για να αντικαταστήσει το λογότυπο Sun-Maid-το λογότυπο, που έχει παραμείνει ίδιο από το 1970, εμφανίζεται στη συσκευασία των προϊόντων Sun-Maid, ενώ το κινούμενο κορίτσι Sun-Maid εμφανίζεται σε τηλεοπτικές διαφημίσεις, έντυπες διαφημίσεις και στον ήλιο -Ιστοσελίδα υπηρεσίας. Το 2007, το Reader's Digest ονόμασε το Sun-Maid Girl το καλύτερο διαρκές λογότυπο για το ετήσιο τεύχος του "America's Best".

ΛΙΓΟ OSCAR

«Μακάρι να ήμουν ο Oscar Mayer wiener!» Το Oscar Mayer Wienermobile οδηγήθηκε από το “Μικρό Όσκαρ, ” και μαζί, ταξίδεψαν γύρω από παρελάσεις, ανοίγματα παντοπωλείων, ακόμη και νοσοκομεία που ταξίδευαν από πόλη σε πόλη προωθώντας τα hot dog της εταιρείας Oscar Mayer ’.

Το 1963, το “OSCAR MAYER WienerJingle ” έκανε το ντεμπούτο του στο ραδιόφωνο. Σε σενάριο και σύνθεση του Richard Trentlage, το τραγούδι έγινε τόσο επιτυχημένο, που κάλεσαν τους τοπικούς ραδιοφωνικούς σταθμούς να το ζητήσουν. Σκεφτείτε, δεν μπορούμε να τους κατηγορήσουμε λίγο.

Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΤΟΥ ΚΟΥΜΠΕΡ

Ο Quaker Man, γνωστός και ως Larry the Quaker Oats Man αγαπημένη και εμβληματική μασκότ, γεννήθηκε το 1877 από δημητριακά Quaker Oats. Οι Quaker Oats κατέγραψαν το εμπορικό τους σήμα στο Γραφείο Διπλωμάτων Ευρεσιτεχνίας των ΗΠΑ ως “a φιγούρα ενός άνδρα με ‘Quaker ενδυμασία. ’ Και οι δύο πρώην ιδιοκτήτες, Henry Seymour και William Heston, ισχυρίστηκαν ότι επέλεξαν το όνομα Quaker ως σύμβολο καλής ποιότητας και ειλικρινής αξία. Ο Larry έχει διακριθεί μόνο με τα χρόνια, και τα δημητριακά έχουν αποδειχθεί ότι είναι τα δημητριακά καλής ποιότητας και ειλικρινής αξίας, επίσης.

ΤΟ ΜΩΡΟ ΓΕΡΜΠΕΡ

Μου αρέσει να σε αγαπώ, μωρό μου! Αυτό είναι η αγάπη να αγαπάς το αυθεντικό Gerber Baby, Ann Taylor Cook. Η εικόνα της, ένα χερουβικό πρόσωπο με χορευτικά μάτια, χρησιμοποιείται σε όλα τα παιδικά προϊόντα Gerber από το 1931, όταν ήταν τεσσάρων ετών.

Η ιστορία του Gerber Baby ’ ξεκίνησε το 1928, όπου ο Gerber διοργάνωσε έναν διαγωνισμό για να βρει ένα πρόσωπο για να εκπροσωπήσει μια διαφημιστική καμπάνια παιδικής τροφής. Η καλλιτέχνης Ντόροθι Χόουπ Σμιθ μπήκε στο απλό σκίτσο του μωρού χωρίς κάρβουνο. Οι κριτές χτυπήθηκαν με το μωρό πρόσωπο που ο Σμιθ τράβηξε και την επέλεξε νικήτρια της καμπάνιας, με τον όρο ότι το σκίτσο με κάρβουνο θα παραμείνει απλά ένα σκίτσο χωρίς εξωραϊσμό. Η εικόνα θα γίνει το εμβληματικό πρόσωπο που ξεκίνησε τη μάρκα Gerber Baby Food και λατρεύτηκε σε όλο τον κόσμο. Η εικονογράφηση έγινε τόσο δημοφιλής που η Gerber την υιοθέτησε ως επίσημο εμπορικό σήμα της το 1931.

Η πραγματική ταυτότητα του Gerber Baby κρατήθηκε μυστική για 40 χρόνια, μέχρι που μετά από μια δημοσκόπηση του 1978, η ταυτότητα του Gerber Baby ’s. Οι μαντέψεις ξεχύθηκαν με κάθε φαντασία, συμπεριλαμβανομένων ηθοποιών και πολιτικών. Αλλά φυσικά, το μωρό είναι μια ενήλικη μυθιστοριογράφος και συνταξιούχος καθηγήτρια αγγλικών Ann Turner Cook — είναι το Gerber Baby. Αποδεικνύεται ότι η καλλιτέχνης, Ντόροθι Χόουπ Σμιθ, ήταν γειτόνισσα της οικογένειας Τέρνερ όταν σχεδίασε το συγκλονιστικό σκίτσο με κάρβουνο της Ντόροθι και το υπέβαλε στον Γκέρμπερ. Τι χτύπημα Genius. Τι τύχη για την εταιρεία Gerber και ο κόσμος έχει ευλογηθεί με το πρόσωπο του Gerber Baby ’ που μας καλωσορίζει, ακόμα και σήμερα, από παντού παντοπωλεία.

ELMER GLUE ’S ELMER THE BULL

BORDEN MILK ’S ELSIE THE COW

Ο ΤΖΟΛ ΠΡΑΣΙΝΟΣ ΓΙΓΑΝΤΟΣ

Το Jolly Green Giant είναι μια μασκότ που δημιουργήθηκε από την Minnesota Valley Canning Company της Le Sueur, Μινεσότα, για τα εμπορικά σήματα Green Giant που ανήκουν τώρα στην General Mills. Όπως λέει η ιστορία, το 1928, η εταιρεία παρουσίασε τη μασκότ Green Giant αφού άρχισαν να θερίζουν και να πωλούν μια νέα, πιο εκτεταμένη ποικιλία μπιζελιών. Ωστόσο, όταν γεννήθηκε ο Γίγαντας, δεν έμοιαζε καθόλου με τον Πράσινο Γίγαντα που γνωρίζουμε και αγαπάμε σήμερα. Φορούσε δέρμα αρκούδας και ήταν ένας λευκός αγριεμένος αγριεμένος τύπος που κρατούσε ένα λοβό μπιζελιού.

Ο Πράσινος Γίγαντας άλλαξε σταδιακά με τα χρόνια και μετατράπηκε σε μια ελκυστική πράσινη απόχρωση μέχρι το 1930. Μεγάλωσε από τη ζωή και έγινε πιο φιλικός, επίσης, χάρη στη διαφημιστική εταιρεία Leo Burnett Co ’ με έδρα το Σικάγο.

Η εταιρεία Minnesota άλλαξε το όνομά της σε Green Giant το 1950 και η Blue Earth, Μινεσότα, έστησε ένα άγαλμα 55 ποδιών του Green Giant στη διαδρομή 169, νότια του Διακρατικού 90. Το αξιοθέατο προσελκύει χιλιάδες επισκέπτες το χρόνο που ελπίζουν να πιάσουν selfie με τον έναν και μοναδικό πράσινο χρωματισμένο Γίγαντα που φορά μια υπόθεση τόγκα φτιαγμένη από φύλλα.

ΤΟ ΠΑΤΑΚΙ ΑΦΛΑΚ

Την 1η Ιανουαρίου 2000, οι Αμερικανοί γνώρισαν την πρώτη τους ματιά σε μια νέα, καινοτόμο καμπάνια μάρκετινγκ για μια ελάχιστα γνωστή συμπληρωματική ασφαλιστική εταιρεία στο Columbus, Georgia. Όταν μια μικρή λευκή πάπια με πολλή προσωπικότητα εισέβαλε στη σκηνή, ο Aflac έγραψε ιστορία διαφημίσεων και έγινε διεθνής δύναμη. Έκτοτε, το Aflac Duck εμφανίστηκε σε περισσότερες από 75 διαφημίσεις και βοήθησε τον καταπέλτη Aflac να γίνει γνωστό.

CHIQUITA THE BANANA

ΚΟΤΟΠΟΥΛΟ ΤΗΣ ΘΑΛΑΣΣΙΑΣ ΓΕΡΜΑΝΑΣ

ΤΟ GEICO GECKO

AUNT JEMIMA

Οι καταβολές της θείας Jemima ξεκινούν το 1889 στο St. Joseph, Missouri, όταν οι ιδιοκτήτες της Pearl Milling Company, Chris L Rutt και Charles G. Underwood, δημιούργησαν το πρώτο έτοιμο μείγμα τηγανίτας στον κόσμο. Για να προωθήσει το νέο μείγμα τηγανίτας, ο Rutt ονόμασε το προϊόν μετά από ένα όνομα τραγουδιού από μια παράσταση minstrel που ανέδειξε τους ερμηνευτές που φορούσαν ποδιά και μπαντάνα κεφαλόδεσμο τραγουδώντας “Old Aunt Jemima. ”

Η εικόνα της θείας Jemima ’s καταχωρήθηκε ως εμπορικό σήμα τον Απρίλιο του 1890 μέχρι αργότερα εκείνο το έτος, τα δικαιώματα της θείας Jemima ’ πωλήθηκαν στην R. T. Davis Milling Company. Το R.T. Η Davis Milling Company προσέλαβε την πρώτη γυναίκα που έπαιξε τη θεία Jemima — άγνωστη ηθοποιό στο St. Joseph το 1891. Από το 1891 έως τη δεκαετία του 1960, δεκάδες γυναίκες προσλήφθηκαν για να απεικονίσουν τη θεία Jemima, πολλές από τις οποίες συμμετείχαν σε διαφημιστικές καμπάνιες η πλασματική ιστορία της θείας Τζεμίμα.

Μετά την Παγκόσμια Έκθεση του 1893, ο R.T. Η Davis Milling Company δημοσίευσε ένα βιβλιαράκι στα τέλη του 1895 παρουσιάζοντας μια «Ιστορία της ζωής της θείας Τζεμίμα». Οι εικόνες και οι λεπτομέρειες του φυλλαδίου ήταν φανταστικές και προέρχονταν από τη φαντασία του Purd Wright, του διευθυντή δημοσιότητας. Ο James Webb Young από τον διαφημιστικό οργανισμό J. Walter Thompson οργάνωσε μεταγενέστερες εκστρατείες στη δεκαετία του 1910 και του 20 ’που επέκτειναν τις μυθοπλασίες της θείας Jemima και σκόπευαν να επικαλεστούν ένα νοσταλγικό όραμα για τον Παλαιό Νότο.

Το 1968, λόγω της αμφιλεγόμενης φύσης της θείας Jemima που απεικονίζεται ως στερεότυπη μαύρη “Mammy, ”, η Quaker Oats Company αντικατέστησε το μαντήλι στο κεφάλι του χαρακτήρα της θείας Jemima με ένα καρό κεφαλόδεσμο. Και πάλι το 1989, πρόσθεσαν μαργαριταρένια σκουλαρίκια και ένα κολάρο από δαντέλα στη θεία Τζεμίμα. Τον Ιούνιο του 2020, η Quaker Oats ανακοίνωσε ότι θα εγκαταλείψει το όνομα της θείας Jemima και θα αλλάξει τη συσκευασία και αναγνώρισε ότι η καταγωγή της θείας Jemima βασίστηκε σε φυλετικό στερεότυπο. ”

ΚΥΡΙΑ BUTTERWORTH

PILLSBURY DOUGHBOY – POPPIN ’ FRESH

Ουου-χου! Το σπαστικό, αξιαγάπητο, αξιολάτρευτο όνομα του Pillsbury Doughboy ’s είναι Poppin ’ Fresh, γεννήθηκε στις 18 Μαρτίου 1965. Ο Rudy Perz, συγγραφέας που εργάζεται στον λογαριασμό Pillsbury για το διαφημιστικό γραφείο Leo Burnett στο Σικάγο, ήρθε με την ιδέα για τη μασκότ της μάρκας, που θα έβγαινε από ένα κουτί ζύμης στο ψυγείο. Ο χαρακτήρας ονομάστηκε Poppin ’Fresh - ένα νεύμα για την ποιότητα και τη φρεσκάδα του προϊόντος. Ο Perz ήρθε με την ιδέα δοκιμάζοντας τη ζύμη του Pillsbury στη δική του κουζίνα. Η πρώτη διαφήμιση του Doughboy προβλήθηκε στις 7 Νοεμβρίου 1965. Ο Doughboy γεννήθηκε όταν βγήκε από ένα κουτί ζύμης και είπε τις πρώτες του λέξεις: «I'm Poppin’ Fresh, the Pillsbury Doughboy! » Γνωρίζατε ότι ο Pillsbury Doughboy έχει μια σύζυγο, την Poppie Fresh, δύο μικρά παιδιά κατευθείαν από το φούρνο, Popper and Bun Bun και Flapjack and Biscuit (ο σκύλος και η γάτα της οικογένειας Fresh); Με τιποτα? Woo-hoo! Τρόπος.

ΚΟΡΝΕΛΙΟΣ ΚΟΥΝΟΥΡΑΣ

Πίσω στο 1894, ο W.K. Ο Kellogg δημιούργησε δημητριακά πρωινού και άνοιξε το Battle Creek Toasted Cornflake Company – και εισήγαγε περισσότερα ποιοτικά δημητριακά από ό, τι οι περισσότεροι Αμερικανοί μπορεί να αντιληφθούν. Thanks to Kellog’s, the world changed for good, including the introduction of Cornelius ‘Corny’ Rooster. He has been the mascot, spokes character, and overall ad icon for Kellog’s Cornflakes since 1958. We think that’s something to ‘crow’ about.

LAND ‘O LAKES BUTTER’S NATIVE AMERICAN GIRL

COUNT CHOCULA

LITTLE DEBBIE

The world loved Little Debbie from the moment she appeared on August 23, 1960, when McKee Foods founder O.D. McKee added the name and image of his 4-year-old granddaughter, Debbie, to their packaging. Inspired by a photo of Debbie in play clothes and her favorite straw hat, O.D. decided to use the name Little Debbie® and the image of her on the logo. Debbie, whose real name is Debbie McKee-Fowler, is all grown up today and is the EVP of the company that makes delicious cookies, cakes, and snack confectionaries.

TONY THE TIGER®

Tony the Tiger is the iconic advertising cartoon mascot for Kellogg’s Frosted Flakes cereal since 1952, and he’s going strong today–guess you might say he’s GRRREAT! Note: There are relatively few people who have had “the voice,” marked by a distinct tenor and tone that is easily recognizable but one such man did. He was singer/actor Thurl Arthur Ravenscroft, the longtime voice of Kellogg’s Tony the Tiger®. When Ravenscroft died in 2005, he was replaced by Lee Marshall until 2014, and thanks to him, in part, Tony is adored the world over.

THE COPPERTONE GIRL

ΚΥΡΙΟΣ. PEANUT

In 1906, Planters Peanut Company was founded by Mr. Obici with his friend and business partner, Mario Peruzzi in Wilkes-Barre, PA. 1916 was the year Mr. Peanut was born following Planters’ contest seeking a brand icon. A schoolboy, Antonio Gentile, submitted his sketch for Mr. Peanut and won the competition. A commercial artist further stylized Mr. Peanut with a top hat, a monocle, and a cane. In 1918, Planters advertised the “Saturday Evening Post,” thus becoming the first roasted nut ever advertised. Starting in the 1950s, Mr. Peanut debuted on his first television commercial. In the 1960s, Mr. Peanut was a star at the New York World’s Fair. Though he’s changed a bit over the years, take our word for it, this is one peanut who knows his way around town. Everyone is nuts for Mr. Peanut worldwide.

WENDY

On November 15, 1969, Dave Thomas opened his first Wendy’s restaurant in Columbus, Ohio, at 257 East Broad Street. In no time, America fell in love with the quick-service chain soon known for its square beef patties, made from fresh beef, and iconic Frosty® desserts. Wendy’s is also named after a real person: Wendy Thomas, the daughter of Wendy’s founder, Dave Thomas. She has also been the face of the iconic Wendy’s brand for over 50 years. Atta girl, Wendy–keep carrying on the magnificent legacy your father began. America is honored to know you.

VLASIC PICKLE STORK

THE ENERGIZER BUNNY

KEEBLER® ELVES

RONALD MCDONALD

Ronald McDonald first came on the McDonald’s scene in 1963. He is the star of the McDonald’s fast-food restaurant chain and lives in a world called McDonaldland!

ΚΥΡΙΟΣ. CLEAN

“A man of few words, but many muscles.” This bald, muscular, ultra-clean with a gold hoop earring is Mr. Clean, and he represents part of the P&G family. He first appeared in television commercials with his own jingle in 1958.

CAP’N CRUNCH®

We can’t fib among the perennially recognizable cereal mascots is the beloved Cap’n Crunch! The Cap’n, in his royal blue uniform, white mustache, bulging eyes, and his super sugary cereal, gets us hyped up every single morning. We wouldn’t have it any other way, though. Looking further, hoping to get personal, we learned the Cap’n was introduced to the public by Quaker Oats in 1963. His real name is Captain Horatio Magellan Crunch, and he captains the ship the S.S. Guppy. What a guy. Aye-Aye!

THE MICHELIN MAN

The sometimes disturbing, but the very beloved Michelin Man has been the MICHELIN Tire brand’s mascot and laying rubber since 1898. This overweight fellow is actually named Bibendum–or for those who travel around–Bib for short. Incidentally, Bib is a restaurant reviewer, too.

TRICKS, THE TRIX RABBIT

“Silly Rabbit, Trix are for Kids!” While Trix cereal was first introduced in 1954 as the first fruit-flavored cereal on the market, it wasn’t until August 4, 1959, that the beloved Trix Rabbit debuted. His creator was Illustrator Joe Harris. The rabbit appeared on the box for the first time in 1960 and, America fell and fell hard for the silly Trix Rabbit. He is now known as a legendary icon eternally seeking the fruit flavor of Trix and, in the process, has sold countless dollars’ worth of cereal.

KFC’s COLONEL SANDERS

KOOL-AID MAN

‘Oh Yeah!” It’s the cool Kool-Aid Man, created in 1975 as a great gulping pitcher with arms, legs, and clothing is the official mascot for Kool-Aid flavored drink mix. Μάντεψε? Before he was Kool-Aid Man, he was known as the Pitcher Man and was created in 1954 by Artist Marvin Potts. Know what? Kool-Aid Man is nothing short of ‘Kool,’ and he still makes all of us want to drink ourselves silly.


Inside Tender Greens' Fresh New Rebrand

As one of the leading innovators in fast casual 2.0, Tender Greens established itself over a decade ago as a trend setter in restaurant design, branding, and operations.

But recently, it became clear that the brand needed a refresh. And leaders realized Tender Greens needed the Band-Aid treatment as much as it might sting, it was time to pull it back all at once.

It also didn't hurt that Danny Meyer shared a similar notion.

"When he suggests, we listen," says Christina Wong, director of public relations and brand expression at the fast casual.

Tender Greens, which has 24 locations in California and is prepping for national expansion, was the first outside business Meyer's Union Square Hospitality—founder of Shake Shack—group invested in. The chain was founded in 2006 by Erik Oberholtzer, David Dressler, and Matt Lyman. Meyer's investment came in 2015.

A lot has changed in two years, let alone 11. Yet Tender Greens hasn't, at least not visually. The original logo, created by Oberholtzer's brother, sticks an arugula leaf between "Tender" and "Greens." The green and brown overtones, Wong says, initially served the company well.

But, in time, the fast casual landscape has changed. Health-driven concepts have flooded the market. In fact, so much so that Tender Green's image was actually becoming a detractor.

"When you look at our logo, especially our original logo, a lot of people are like, 'Oh, I'm not eating there, that's a vegetarian restaurant. That's a vegan restaurant.' That's really not the case," Wong says. "There are so many missed opportunities for people to enjoy Tender Greens and the really amazing food that we have simply because there was a leaf in our logo."

Meyer's suggestion also included the services of a branding genius. Paula Scher, a partner at Pentagram, is responsible for developing Shake Shack's logo and imagery, a project she famously did pro bono back when the chain was simply a buzzing local burger joint.

Scher traveled to the West Coast and explored Tender Greens. The goal, Wong says, was for Scher to pinpoint what separates the fast casual in an increasingly saturated category.

"People look at our name and look at our logo and say, 'It's a salad restaurant.' And we're definitely not a salad restaurant," Wong says. "The rebrand is really an opportunity to reintroduce ourselves to the world."

Wong says Tender Greens expects to double in size in the next five years, and are about to invade the East Coast, making this the ideal time to rethink "our brand, our design, everything."

"The way I describe it is we're the same company and brand that we've always been—the same owners, the same chefs, the same food—we just have better style now," she says.

The holistic rebranding was unveiled August 9. Starting with the logo, Tender Greens' mark is now a tomato-red "g" formed by two stacked circles. The top circle signifies a pan ready to cook and the bottom is a plate ready to serve. The red, which replaced the green, is meant to harness "the vibrancy of a roasted red pepper or sun-ripened heirloom tomato," the company says.

"The rebrand is really driven by defining Tender Greens as a chef's kitchen," Wong says. "And we have chefs that run every single restaurant and that plate and that 'g' is up to our chefs and us to fill."

Next came store design. The modern look is fresh and clean, and incorporates natural, light-colored woods with a black, white, and gray color palette featuring pops of red, teal, and yellow. It aims to highlight Tender Greens' open kitchen and showcase its chefs.

Some unifying elements include high-contrast black-and-white tile by Cement Tile Shop, Cedar and Moss globe pendant lighting, and reclaimed woods by Terra Mai.

Tender Greens took the rebrand behind the scenes as well, revamping its mobile and website offerings. With Olo, the brand created an improved online ordering platform that spotlights each unit's unique chef. A new app, set to roll out in September, will feature mobile ordering, payment, and a rewards program—something Wong says guests have clamored for—developed by Punchh.

A key feature online will be the site's dedication to visual. It will now feature the specials, which change twice daily, as images, not just text, like it has been in the past.

"With the rise of Instagram and photography and imagery we really eat with our eyes first," Wong says. "We need to take advantage of that. Instagram really gave us a way for our chefs to share what they're making twice a day, every day. And it dynamically changes on our website. Before people were always following us on Instagram to see what our specials were. But this way it's one place on our website and you can see exactly what you want. You can see who the chef is and what they're making."

Uniforms and packaging followed. Executive chefs now don custom-designed Hedley & Bennett denim aprons with red apron strings, "g" tag, and monogrammed names. Black and gray T-shirts with pops of color and custom Manduka headbands were also added.

The to-go packaging is now all white and made from 20 percent recycled plastic with a design created in-house to mirror Tender Greens' Steelite plates, and also includes the "g" mark stamped at the bottom. Additionally, the units are switching to recyclable paper bags. Tender Greens printed all new menus as well.

This expansive process has been in the works for about a year and a half, Wong says. Scher handed the team some designs and explained her process.

"Tender Greens is a true chef's kitchen, and our goal in conveying this modern, upbeat fine casual experience was to make it a real tribute to the chef's cooking," Scher says in a statement. "We were inspired to create a logotype showing an overhead view of a pan in silhouette. We created custom typography and use the 'g' to help communicate the daily specials, often through the use of photographs. The strong modern graphics, color treatment and signature 'g' will soon make Tender Greens even more recognizable to all of its customers."

When Scher delivered the final package, Wong says the team made a list of everything that needed to be changed out.

"Everything in the stores, online, digital, every single item that would have to be created and designed and produced," she says. "Then we kind of worked backward and assigned a timeline. We said, 'OK, if we designed it by this time how much time would it take for this to happen?' Then we kind of worked on a launch date from there."

For Wong, the unveiling moment was both thrilling and a little scary. Not so much from the consumer angle but from an in-store one. They kept the process closely guarded until July and arranged "roadshows" for all of the brand's managers to come and check out the new look.

"The most rewarding moment was when they all looked at it and their reactions were great," Wong says. "They loved it. And every single person looked at us and said, 'What took you so long?'"


McDonald's unveils the future of its business, from minimalist packaging to high-tech, triple-drive thru stores

McDonald's is testing new drive-thru concepts and streamlining designs, the fast-food giant said on a recent investor call.

McDonald's will test different drive-thru concepts that let customers order through the new MyMcDonald's app, skip lines, park in special pickup spaces, and some restaurants will be delivery and takeout only. The company says that the concepts could be tested in as many as 10,000 stores in the coming year.

Drive-thru orders have grown across the fast-food industry since the pandemic closed many dining rooms, and McDonald's has been quietly working to shorten wait times since March. During COVID, McDonald's says that 70% of sales in top markets are drive-thru orders. By October, wait times had dropped 20 seconds over the quarter. McDonald's is already a drive-thru heavy hitter, with 25,000 worldwide, with plans for "increasing the speed of service … making it more personal… making it more convenient" McDonald's head of digital customer engagement Lucy Brady said on the call.

Along with increasing drive-thru efficiency and simplifying the menu, McDonald's introduced new packaging that will rollout to every restaurant in the next two years, for what it says will be a consistent look, "so no matter where you are in the world, you can spot the same bag," the company said in a press release.


Fast-food restaurants are fundamentally changing

The deluge of drive-thru news hints at a fast-food future in which the "average" restaurant is fundamentally different than before the pandemic.

Even as indoor dining rooms are allowed to open, many chains have found that relying on drive-thru instead of reopening indoor dining is a more profitable solution. As we can see with Starbucks and Wendy's, more drive-thru-centric locations will be built and remodeled across the US.

What these drive-thrus look like is also shifting away from the old-fashioned lanes of yore.

Chipotle is opening a fleet of mobile-order-centric "Chipotlanes," while Shake Shack plans to open its first-ever drive-thru in 2021 with a lane dedicated to app and delivery orders. Before the pandemic, McDonald's spent $300 million to buy artificial intelligence startup Dynamic Yield, allowing the chain to install new predictive tech in drive-thrus.

The post-pandemic world will be filled with more drive-thrus, with better technology. But, even as chains boast about the profit margins these locations offer, indoor dining won't be abandoned completely. Roz Brewer, the head of Starbucks' US business, said last week that as indoor seating opens, customer immediately return to coffee shops.

"When we opened the cafe for limited seating, the response is immediate," CEO Kevin Johnson said. "And the impact on same-store comp is immediate. Customers are craving that and we do it in a safe way."


Hidden Images in Logos That Prove Companies Are Actually Pretty Clever

We know that companies try to trick us all of the time, whether it's with “new and improved" claims or just bright, shiny packaging. But there are also more subliminal — and clever — ways that they go about hoping to win your brand loyalty.

Some of the world's biggest companies pay μεγάλο money to designers, advertisers, and psychologists to dream up creative logos that convey an image you might not initially see.

How many of these “hidden" images revealed in plain sight did you initially miss?

FedEx

This is one of the best-known logo images, but just in case you’ve missed it, look between the “E” and the “x.” In the white space, there's an arrow that subliminally represents speed and precision.

FedEx (in Arabic)

Interestingly enough, FedEx made sure to include the arrow in the logo used in Arabic-speaking countries, too. You probably noticed that this arrow appears to point backward. That's because Arabic is read from right to left.

Της Wendy's

This Wendy's logo appears to say the word "Mom" in Wendy's collar, suggesting that their cooking is like Mom's home-cooked meals. You know, if mom made square hamburgers and served ketchup in small paper cups.

Pittsburgh Zoo

The white space in this logo pops out and reveals a gorilla and a lion staring each other down. While the ape is quite a beast, my money would still be on the lion. He is king of the jungle, after all.

Chick-fil-A

The Chick-fil-A logo incorporates a chicken into the "C." Although this isn’t very hidden, it is still pretty clever, more so than their attempts to have people believe that their meals are nutritious.

Fast Food Chains Are Becoming Even Cheaper

In the past decade, fast food chains have regularly turned to crazy limited-time-only menu options to bring in new customers. From the KFC Double Down using fried chicken as a 𠇋un” to Taco Bell’s Doritos Locos Taco combing two of our favorite guilty pleasures to Burger King’s Whopperito burger-burrito hybrid and hundreds of more examples, the biggest names in the food industry have tried almost everything to momentarily hold our short modern attention spans. But despite all those efforts, turns out the biggest motivator to put fenders in the drive thru might actually be one of the oldest tricks in the book: very cheap food.

Yesterday, McDonald’s announced that its first quarter sales were higher than analysist estimates, thanks in part to the help of its recently relaunched Dollar Menu that now doles out items from three different tiers: $1, $2, and $3. This success is likely to exacerbate a trend that we’ve seen grow in recent months: a renewed emphasis on value menus.

Even before McDonald’s announcement, Reuters had already proclaimed, “U.S. fast-food price war flares.” According to NPD Group analyst Bonnie Riggs, in the first quarter of 2018, value menu traffic across the board had already spiked 10 percent, driving a 13 percent increase in sales. As those numbers would seem to indicate, and as McDonald’s confirmed during its earnings call, though value menu items lure people in with lower prices, they can actually increase the amount people spend. Specifically, MickeyD’s said their Dollar Menu increased the number of items that customers order at one time, and people who used the menu ordered more items than those who don’t.

With data like that, and now a proven model at the top of the fast food pyramid, other chains like Wendy’s and Taco Bell—who had their biggest new product launch ever by debuting Nacho Fries on its value menu—will likely continue to follow suit. “It’s clear that major restaurant chain operators are pulling out all of the stops to get consumers to visit this year,” said Riggs, who titled her new report, “Value Wars 2.0: The Value Menu Strikes Back.”

But if value menus work so well, then why did McDonald’s, who introduced the idea of a Dollar Menu back in 2002, then got rid of it in 2013, wait so long to bring it back? Well, as is the case with any sequel, there’s no guarantee it will be as good as the original, and some franchisees worry about going to war over prices. “In 2002 we were one of the few chains discounting,” one McDonald’s restaurant operator was quoted as saying by Reuters. “Today we are just part of the discounting noise.”

You see, value menus are actually quite the a gambit: Even though they’re intended to drive sales, according to CNBC, another major reason for McDonald’s strong first quarter was actually price increases, not from Dollar Menu items, but from premium products. Franchisees fear that lower margin value items could lead to less revenue and less profit, and clearly they could, if customers order from them exclusively. But at least for now, that appears not to be the case: Customers are happy to pull out their wallets for more expensive items as well. But hey, now you know value menus’ dirty little secret, so if you really want to get a value, keep your eyes off the main menu.


Δες το βίντεο: What Secret Message Is Hiding In The Wendys Logo? (Ιούλιος 2022).


Σχόλια:

  1. JoJomi

    Η παράλογη κατάσταση προέκυψε

  2. Dolrajas

    Είναι κρίμα, που τώρα δεν μπορώ να εκφράσω - αναγκάζομαι να φύγω. Θα επιστρέψω - θα εκφράσω αναγκαστικά τη γνώμη για αυτήν την ερώτηση.

  3. Amazu

    Cool :) You can say it blew my brain! :)

  4. Rabican

    μπορούμε να καλύψουμε το κενό;

  5. An

    Νομίζω ότι αυτή είναι μια υπέροχη πρόταση

  6. Trowhridge

    Bravo, επισκεφθήκατε με μια εξαιρετική ιδέα



Γράψε ένα μήνυμα